สารบัญ:

ความลับของซากปรักหักพังในภาพวาดของศิลปิน
ความลับของซากปรักหักพังในภาพวาดของศิลปิน

วีดีโอ: ความลับของซากปรักหักพังในภาพวาดของศิลปิน

วีดีโอ: ความลับของซากปรักหักพังในภาพวาดของศิลปิน
วีดีโอ: 10 ความลับของไมเคิล แจ็คสันที่คุณจะต้องทึ่ง (รู้แล้วจะอึ้ง) 2024, มีนาคม
Anonim

ซากปรักหักพังสำหรับศิลปินเป็นโอกาสที่จะได้สัมผัสกับรูปแบบของความเสื่อมโทรมและนิรันดร์ "เล่น" กับเวลา ถ่ายโอนการกระทำไปยังอดีตหรืออนาคต หรือแม้แต่โลกคู่ขนาน อาคารที่ถูกทำลายโดยเวลา องค์ประกอบ หรือผู้คน ตกแต่งด้วยภาพวาดและผืนผ้าใบจำนวนมาก พวกมันกลายเป็นส่วนหนึ่งของทิวทัศน์ จากนั้นจึงกลายเป็นวัตถุหลักที่มุ่งความสนใจไปที่ทุกคน

ซากปรักหักพังที่แตกต่างกันทำให้เกิดความรู้สึกที่แตกต่างกันในผู้ที่มองพวกเขา - และนี่คือเหตุผล

ภาพวาดที่แสดงซากปรักหักพังโบราณ

ซากปรักหักพังมีความโดดเด่นด้วยคุณสมบัตินี้มานานแล้ว - เพื่อกระตุ้นจินตนาการเพราะมันเป็นตัวแทนของร่องรอยของอารยธรรมที่ล่วงลับไปแล้วซึ่งหมายความว่าพวกเขาให้กุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจโลกทั้งใบ ความสนใจในซากปรักหักพังเป็นปรากฏการณ์ที่เก่าแก่มาก เช่นเดียวกับความสนใจของบุคคลในการรู้จักและศึกษาตนเอง

หลายศตวรรษก่อน ชาวกรีกโบราณมาถึงซากปรักหักพังของนีนะเวห์และบาบิโลน ซึ่งถูกทำลายไปแล้วเมื่อถึงเวลาที่อารยธรรมสมัยโบราณเฟื่องฟู เวลาจะผ่านไป - และแล้ววัดของ Athenian Acropolis ก็จะกลายเป็นซากปรักหักพัง ศิลปินที่สร้างแรงบันดาลใจให้ทำหน้าที่เป็นแหล่งแรงบันดาลใจสำหรับอารยธรรมแห่งยุคใหม่

Giovanni Battista Piranesi
Giovanni Battista Piranesi

วัดโบราณซากปรักหักพังของพระราชวังและวัดที่ถูกทำลายไปนานแล้วไม่ได้เป็นเพียงพื้นหลังที่งดงามสำหรับงานศิลปะในปัจจุบัน แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของความต่อเนื่องการถ่ายทอดภูมิปัญญาของคนรุ่นก่อนไปสู่ยุคใหม่ ท่ามกลางซากปรักหักพัง ด้วยจินตนาการที่ค่อนข้างสดใส เรายังสามารถสังเกตเห็นผีได้ ท้ายที่สุด มันเป็นหนึ่งในซากปรักหักพังของวัดที่เทพเจ้าโบราณจะต้องลี้ภัย และในส่วนลึกของปราสาทที่พังยับเยิน - วิญญาณของเจ้าของที่ ไม่พบการพักผ่อน

ความลึกลับเกี่ยวกับรูปร่างหน้าตาและการทำลายล้างในเวลาต่อมาทำให้ซากปรักหักพังโบราณน่าดึงดูดยิ่งขึ้น ตัวอย่างเช่น สโตนเฮนจ์ดูเหมือนจะเป็นการสร้างยักษ์ที่ปกครองโดยพ่อมดเมอร์ลิน

เอ็ม
เอ็ม

ความสนใจเป็นพิเศษในซากปรักหักพังเกิดขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ซากปรักหักพังของสมัยโบราณให้ความสนใจเป็นอย่างมาก - พวกเขาได้รับการศึกษาโดยศิลปินพร้อมกับกายวิภาคศาสตร์: ทั้งคู่จำเป็นต้องนำศิลปะการวาดภาพไปสู่ระดับใหม่ สำหรับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ร่องรอยของวัฒนธรรมโรมันโบราณเป็นสัญลักษณ์ของการตรัสรู้และการถ่ายทอดความรู้ที่เพิ่งดูเหมือนจะหายไป

ไม่มีศิลปินหนึ่งร้อยคนมาเยี่ยมอิตาลีในช่วงการฝึกอบรมเป็นจิตรกร - นี่เป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมภาคบังคับ Roman Forum, Colosseum, Pantheon ได้รับการศึกษาและทำซ้ำหลายครั้งบนผืนผ้าใบและภาพวาด อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป เพื่อเพิ่มความน่าดึงดูดใจของผลงานด้วยภาพซากปรักหักพัง ศิลปินเริ่มสร้างองค์ประกอบในแบบของตนเอง โดยไม่คำนึงถึงตำแหน่งที่แท้จริงของซากปรักหักพัง

เจ
เจ

สิ่งนี้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่น่าสนใจ ตัวอย่างเช่น Giovanni Battista Piranesi สถาปนิกที่มีชื่อเสียงจากภาพอาคารและซากปรักหักพังของเขา วาดภาพกรุงโรมอย่างงดงามจนเมื่อได้รู้จักเมืองนี้แล้ว นักท่องเที่ยวรู้สึกผิดหวัง: ในผลงานของอาจารย์ผู้เป็นนิรันดร์ เมืองดูสดใสและแสดงออกมากกว่าความเป็นจริง …

การเดินทางข้ามเวลา - วัดโบราณจะมีลักษณะอย่างไรในอดีตหรืออาคารสมัยใหม่ในอนาคตอันไกลโพ้น

ในตอนแรกซากปรักหักพังของวัดโบราณเป็นพื้นหลังซึ่งเป็นการตกแต่งสำหรับวิชาในพระคัมภีร์และต่อมาพวกเขาก็เริ่มตกแต่งงานจิตรกรรมประเภทที่ค่อนข้างใหม่ - ภูมิทัศน์ ปรากฎว่าซากปรักหักพังนั้นเข้ากันได้ดีกับภูมิทัศน์ธรรมชาติ และต้นไม้และดอกไม้ที่มีชีวิตก็ช่วยเสริมโครงสร้างหินได้อย่างกลมกลืน ภาพวาดดังกล่าวมีความต้องการเพิ่มขึ้นในหมู่ผู้ซื้อและในศตวรรษที่ 17 มีประเภทที่แยกจากกันปรากฏขึ้น - capriccio

ยู
ยู

ศิลปินไม่เพียงแต่ถ่ายโอนภาพซากปรักหักพังในชีวิตจริงไปยังผืนผ้าใบ แต่ยังสร้างภาพใหม่ๆ พวกเขายังจินตนาการถึงรูปลักษณ์ของอาคารโบราณที่ถูกทำลาย ฮูเบิร์ต โรเบิร์ต ศิลปินชาวฝรั่งเศสชื่อเล่นว่า "โรเบิร์ตจากซากปรักหักพัง" และทำหน้าที่เป็นภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์หลวงในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ได้สร้างภาพเขียนประมาณพันภาพ โดยพรรณนาถึงซากปรักหักพังของจริงและในจินตนาการ โดยได้รับแรงบันดาลใจจากซากปรักหักพังที่เขาไปเยี่ยมชม

เจ
เจ

ปอมเปอีและเฮอร์คิวลาเนียมถูกค้นพบในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - เมืองโรมันที่เสียชีวิตในตอนต้นของยุคใหม่อันเป็นผลมาจากการระเบิดของวิสุเวียส - เพิ่มความสนใจในหัวข้อซากปรักหักพังเท่านั้นซึ่งไม่เคยลดลงเลย ศิลปิน คนรักศิลปะ และนักสะสม

ไม่ใช่แค่อารยธรรมเมดิเตอร์เรเนียนในอดีตเท่านั้นที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปิน เรื่องราวของอารามอังกฤษที่ถูกทำลายกลายเป็นความหวังในความหมายทางศิลปะ โบสถ์ที่ดูเงียบสงบและเคร่งขรึมในตอนกลางวัน และแน่นอนว่ากลายเป็นสวรรค์ของผีในยามราตรีอันเงียบสงัด

กับ
กับ

ตลอดศตวรรษที่ 19 ศิลปินวาดภาพซากปรักหักพังในรูปแบบที่น่าอัศจรรย์ที่สุดของพวกเขา ถูกพัดพาไปโดยแนวคิดเรื่องความเปราะบางของทุกสิ่งที่มีอยู่ และประวัติศาสตร์ก็เข้ามาใกล้วันที่สิ่งที่ถูกสร้างขึ้นในยุคปัจจุบันและสิ่งที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างไม่ลดละ จากสมัยโบราณจะกลายเป็นซากปรักหักพัง …

ซากปรักหักพังของศตวรรษที่ XX และ XXI

หากกรุงโรมล่มสลาย สักวันหนึ่งก็อาจเกิดขึ้นกับเมืองและอำนาจที่เฟื่องฟูอื่น ๆ - นี่คือวิธีที่ผู้ทำลายล้างให้เหตุผล ในการทดลองเชิงสร้างสรรค์ ภาพวาดแฟนตาซีของซากปรักหักพังของอาคารที่มีอยู่อาจมีลักษณะเป็นอย่างไร แต่ศตวรรษที่ 20 มาถึง และไม่มีการขาดแคลนซากปรักหักพังอีกต่อไป - ตอนนี้พวกเขาไม่ใช่เสียงสะท้อนของความหายนะที่หายไปนาน แต่เป็นความโศกนาฏกรรมที่มาพร้อมกับศตวรรษของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

ว.น
ว.น

อารมณ์ของภาพวาดและกราฟิกเปลี่ยนไป สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษเมื่อเทียบกับผลงานของศิลปินที่เคยบรรยายถึงซากปรักหักพังโบราณ หลังจากองค์ประกอบบทกวีที่โรแมนติกของอภิบาลหรือพื้นหลังคู่บารมีสำหรับตำนานในพระคัมภีร์ไบเบิล ซากปรักหักพังเริ่มได้รับมอบหมายให้มีบทบาทหลักในแผนการและภาพวาดเองก็ไม่ได้ถ่ายทอดชัยชนะและความสงบสุขอีกต่อไป แต่เป็นความโศกเศร้าและความว่างเปล่า

ซากปรักหักพังบางส่วนยังคงอยู่ในภาพวาดเท่านั้น เช่น
ซากปรักหักพังบางส่วนยังคงอยู่ในภาพวาดเท่านั้น เช่น

และในบรรดาศิลปินหลังสมัยใหม่ ซากปรักหักพังมักจะกลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์หลักของงานศิลปะใหม่ - ด้วยการปฏิเสธความสมบูรณ์ของความคิดเกี่ยวกับโลกที่กลมกลืนกัน