ประวัติศาสตร์สไตล์รัสเซีย

2024 ผู้เขียน: Seth Attwood | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 16:17

สิ่งแรกที่คุณนึกถึงเมื่อได้ยินวลี "รัสเซีย" คืออะไร? น่าจะเป็น - kokoshniks, ภาพวาดในสไตล์ Gzhel หรือ Khokhloma, กรอบแกะสลักบนหน้าต่าง แต่รูปแบบปรากฏขึ้นอย่างไรและเมื่อใด มีความหมายในรูปแบบเหล่านี้หรือไม่?

ปีเตอร์ฉันทำลาย (เกือบ) สไตล์รัสเซีย

ปีเตอร์ฉันศึกษาในยุโรปและสร้างช่องทางที่เป็นมิตรกับทางการทูตตัดสินใจที่จะกำจัดทุกสิ่งที่ "ในขั้นต้น" ของรัสเซียที่บ้าน - เขาเกือบจะประกาศสงครามกับยุคกลางที่เก่าแก่และฟื้นฟูอย่างกระตือรือร้นและทำให้รัสเซียเป็นยุโรป ซาร์ทรงเชิญสถาปนิกชาวอิตาลีให้สร้างพระราชวังแทนหอคอยไม้ โบยาร์ทำให้พวกเขาสวมชุดยุโรปแทนผ้าคาฟตันแบบดั้งเดิม โกนหนวดเครายาว และสวมวิกผมแบบมีแป้ง

พอล เดลาโรเช่. ภาพเหมือนของปีเตอร์ที่ 1 - ฮัมบูร์ก Kunsthalle

ในอีกสองศตวรรษข้างหน้า ผู้สืบทอดของเขาได้พัฒนาแนวคิดของ "รัสเซียที่ก้าวหน้า" แม้แต่สถาปัตยกรรมของโบสถ์แบบดั้งเดิมก็ยังถูกแทนที่โดย European Baroque ในศตวรรษที่ 17 และ 18

แต่ถ้าปีเตอร์สามารถรักษาขุนนางและสถาปัตยกรรมที่เป็นทางการของเมืองหลวงให้อยู่ภายใต้การควบคุม ชาวนาและงานฝีมือพื้นบ้านก็ยังคงดำเนินชีวิตของตนเองต่อไป เจ้าหน้าที่ไม่ได้เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับรูปแบบการวาดภาพของล้อหมุน ไม่ได้ควบคุมรูปแบบและแรงจูงใจของการประชุมเชิงปฏิบัติการพื้นบ้านที่กระจัดกระจายไปทั่วประเทศ แม้ว่าผู้ปฏิรูปซาร์จะนำบางสิ่งมาสู่ "สไตล์รัสเซีย" ด้วย: จากฮอลแลนด์อันเป็นที่รักของเขาเขานำเครื่องเคลือบเดลฟท์ซึ่งเป็นสีน้ำเงินและสีขาวซึ่งต่อมาถูกคัดลอกโดยปรมาจารย์ Gzhel

กลับคืนสู่รากเหง้า

บางที "สไตล์รัสเซีย" อาจไม่มาถึงเราหากในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ขุนนางไม่ได้หันไปหา "รากเหง้า" ของพวกเขาไม่ได้เริ่มค้นหาแนวคิดและเอกลักษณ์ของชาติ องค์ประกอบของสไตล์พื้นบ้านดั้งเดิมเริ่มกลายเป็นแฟชั่นและสังคมชั้นสูงก็เริ่มให้ความสนใจในชีวิตของคนธรรมดา ศิลปินท่องเที่ยวมีบทบาทไม่น้อยที่แสดงถึงชีวิตชาวนาที่โหดร้าย

นอกจากนี้ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 สมาคมศิลปะ "World of Art" ก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งมีส่วนร่วมในการค้นหาและรวบรวมแรงจูงใจดั้งเดิมของรัสเซียในงานทัศนศิลป์ โครงเรื่องเทพนิยายรัสเซียก็เริ่มปรากฏขึ้นบ่อยครั้งในภาพวาด - ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของงานของ Viktor Vasnetsov

วิกเตอร์ วาสเนทซอฟ Bogatyrs - Tretyakov Gallery

ในภาพประกอบหนังสือ การแกะสลักที่ยอดเยี่ยมของ Ivan Bilibin ได้กลายเป็นที่โด่งดังที่สุด

ภาพประกอบโดย Ivan Bilibin สำหรับ "Vasilisa the Beautiful" - Belfry-MG, 2019

ความงามของรัสเซียใน kokoshniks และฮีโร่กลายเป็นภาพยอดนิยมแม้ในการค้าขาย - พวกมันถูกวาดบนบรรจุภัณฑ์

ช็อคโกแลต "Narodny" - I. P. Romanenkova โรงงานช็อกโกแลตและขนมหวาน - คาร์คิฟ

ศิลปะการละครก็เปลี่ยนไปอย่างมาก ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ผู้ประกอบการ Sergei Diaghilev ได้จัด Russian Seasons ในยุโรป ในระหว่างที่เขาจัดนิทรรศการ บัลเล่ต์ และการแสดงโอเปร่าในทัวร์ บัลเลต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในสไตล์รัสเซียคือ Firebird ของ Igor Stravinsky เครื่องแต่งกายและฉากที่แสดงโดย Leon Bakst ซึ่งเป็นสมาชิกของ World of Art

ลวดลายรัสเซียปรากฏในการตกแต่งภายใน - เตากระเบื้องและการปักพื้นบ้านกลายเป็นแฟชั่น ศิลปะของเครื่องประดับไม่ได้ล้าหลัง - Faberge และช่างฝีมือคนอื่น ๆ เริ่มผลิตเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารและเครื่องประดับล้ำค่าในสไตล์รัสเซียยุคกลาง

เครื่องปั่นเกลือ. บริษัทจิวเวลรี่ ป. Ovchinnikov, 1894 - พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ

และการสิ้นสุดของการกลับมาของรูปแบบถือได้ว่าเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 300 ปีของ House of Romanov ในปี 1913 - การแต่งกายของลูกบอลเครื่องแต่งกายในตำนานที่มอบให้โดยจักรพรรดิรัสเซียคนสุดท้าย Nicholas II บังคับให้ทุกคนต้องปรากฏตัวในชุดของ ก่อนยุค Petrine Rus

แขกรับเชิญเครื่องแต่งกาย - โดเมนสาธารณะ

สถาปัตยกรรมสไตล์รัสเซีย

แต่แน่นอนว่าสไตล์รัสเซียสะท้อนให้เห็นได้ชัดเจนที่สุดในสถาปัตยกรรม เขาได้รับการสนับสนุนเป็นพิเศษจากจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 ปฏิกิริยาและผู้ถือค่านิยมดั้งเดิมมีคนกล่าวเกี่ยวกับตัวเขาว่าตัวเขาเองดูเหมือนหมีรัสเซีย - มีเคราจอบซึ่งแตกต่างจากรุ่นก่อนที่มีหนวดบางอันสง่างาม

อเล็กซานเดอร์ที่ 3 เป็นผู้อนุมัติโครงการสำหรับการก่อสร้างโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดเกี่ยวกับเลือดที่หกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในรูปแบบที่เรียกว่ารัสเซียหลอกด้วยโดมสีและกระเบื้องโมเสค อาคารซึ่งแตกต่างจากลักษณะสถาปัตยกรรมทั่วไปของเมืองโดยสิ้นเชิง สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2426-2450 และชวนให้นึกถึงมหาวิหารเซนต์เบซิลผู้ได้รับพรจากมอสโกวในศตวรรษที่ 16

โบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดในหยดเลือด - Legion Media

รูปแบบสถาปัตยกรรมที่เรียกกันทั่วไปว่า "รัสเซียเทียม" มีตัวอย่างมากมายในมอสโก ในศตวรรษที่ 19 อาคารพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ปรากฏบนจัตุรัสแดง ซึ่งออกแบบโดยสถาปนิก วลาดิมีร์ เชอร์วูด เพื่อไม่ให้รบกวนสถาปัตยกรรมโดยรอบ มันสร้างด้วยอิฐสีแดงและมีองค์ประกอบตกแต่งที่มีลักษณะเฉพาะ - รายละเอียดนูนมากมาย โค้ง เต็นท์ น้ำหนัก และเทคนิคอื่น ๆ ที่ใช้ในสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียโบราณอย่างแข็งขัน

พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ - Skif-Kerch (CC BY-SA 4.0)

ไม่นานหลังจากการก่อสร้างพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ อาคารที่คล้ายคลึงกันของเมืองดูมาก็ปรากฏขึ้นใกล้ๆ กันมาก (ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์สงครามผู้รักชาติในปี ค.ศ. 1812)

อาคารเดิมของสภาเทศบาลเมือง ปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์มหาสงครามแห่งความรักชาติปี 1812 - Legion Media

ในสไตล์ของห้องโบยาร์รัสเซียเก่า นักสะสม Pyotr Shchukin ได้สร้างอาคารสำหรับพิพิธภัณฑ์โบราณวัตถุรัสเซียในอนาคต ในสมัยโซเวียต พิพิธภัณฑ์ชีวภาพที่ตั้งชื่อตาม K. A. Timryazev ตั้งอยู่ที่นี่

พิพิธภัณฑ์ชีวภาพตั้งชื่อตาม K. A. Timiryazev ในมอสโก - NVO (CC BY-SA 2.5)

อาคารต่างๆ ปรากฏขึ้นโดยเลียนแบบสถาปัตยกรรมไม้ของศตวรรษที่ 16-17 ดังนั้นลวดลายไม้และองค์ประกอบแกะสลักยังสามารถเห็นได้ในการตกแต่งที่ดินของ Slavophile Mikhail Pogodin ในมอสโกและอาคารที่คล้ายกันทั่วรัสเซีย

กระท่อม Pogodinskaya - Elena Butko (CC BY-SA 4.0)

ในศตวรรษที่ 20 สถาปนิกเริ่มผสมผสานสไตล์รัสเซียเทียมกับสไตล์อาร์ตนูโวใหม่เข้าด้วยกันอย่างแปลกประหลาด ตัวอย่างเช่น สถานีรถไฟ Yaroslavsky ในมอสโกที่สร้างโดย Fyodor Shekhtel สร้างขึ้นในสไตล์นี้

สถานีรถไฟ Yaroslavsky บนโปสการ์ดก่อนปฏิวัติ - โดเมนสาธารณะ

สไตล์รัสเซียสมัยใหม่

ในยุค 2000 มีการหวนกลับคืนสู่รากเหง้าอีกครั้งและทุกสิ่งตามธรรมเนียมรัสเซีย - ลัทธิประวัติศาสตร์ใหม่ ในที่ดินมอสโก Kolomenskoye หอคอยไม้ของซาร์อเล็กซี่มิคาอิโลวิชพ่อของปีเตอร์ฉันได้รับการบูรณะตามภาพร่างเก่า

วังของ Alexei Mikhailovich ใน Kolomenskoye - Legion Media

ในสวนสาธารณะ Izmailovo มีการสร้างศูนย์รวมความบันเทิง Izmailovsky Kremlin ซึ่งเลียนแบบสถาปัตยกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 16-17

อิซไมลอฟสกี เครมลิน - Legion Media

แรงจูงใจแบบรัสเซียดั้งเดิมได้กลายเป็นหัวข้อของธุรกิจเช่นกัน - ในภูมิภาคที่พวกเขาเสนอโรงแรมในรูปแบบของกระท่อมแบบรัสเซียล่อเข้าไปในห้องอาบน้ำแบบรัสเซีย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีร้านอาหารรัสเซียเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ ทั้งแบบดั้งเดิมและด้วยการคิดใหม่ของผลิตภัณฑ์และสูตรอาหารที่คุ้นเคย หนึ่งในเครือร้านอาหารที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ใช้ประโยชน์จากสไตล์รัสเซีย - MariVanna มีสาขาในลอนดอน นิวยอร์ก มอสโก บากู และสัญญาว่าผู้มาเยือนจะรู้สึกถึง "จิตวิญญาณของรัสเซียที่แท้จริง"

Dolce & Gabbana Fashion Show ในมิลาน 2012 - Vostock-Photo

นักออกแบบแฟชั่นทั้งดาราระดับโลกและเพื่อนร่วมงานชาวรัสเซียที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักเริ่มใช้แรงจูงใจระดับชาติของรัสเซียในคอลเล็กชั่นของพวกเขา องค์ประกอบหลายอย่างดึงดูดใจภาพวาดและลวดลายของศิลปะพื้นบ้าน นี่คือลูกไม้ ดอกไม้ของผ้าคลุมไหล่ Pavloposad และสีขาวและสีน้ำเงินและลวดลายของ Gzhel