การอ่านบทกวีพัฒนาสมอง

2024 ผู้เขียน: Seth Attwood | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 16:17

บทกวีไม่เพียงแต่ทำให้เรามีเกียรติ แต่ยังพัฒนาสมองของเราด้วย นักวิทยาศาสตร์ได้สังเกตกิจกรรมของเซลล์ประสาทในเรื่องสีเทาของอาสาสมัครที่อ่านงานชิ้นเอกของกวีนิพนธ์คลาสสิก พวกเขาทำให้พื้นที่สมองที่รับผิดชอบความทรงจำของประสบการณ์ที่ผ่านมาถูกเปิดใช้งาน ปรากฎว่าการอ่าน "Eugene Onegin" เราสามารถทบทวนอดีตของเราเองได้หรือไม่?

กวีนิพนธ์คลาสสิกไม่เพียงแต่สร้างความสุขให้กับจิตวิญญาณเท่านั้น แต่ยังเป็นการฝึกประสาทสรีรวิทยาสำหรับสมองอีกด้วย นักวิจัยจากมหาวิทยาลัยลิเวอร์พูล (สหราชอาณาจักร) ได้ถามคำถามที่น่าสงสัย: หากดนตรีส่งผลต่อสมองของเราอย่างน่าอัศจรรย์ ทำให้ซีกโลกทั้งสองทำงาน พัฒนาความจำและความสามารถทางจิต บทกวีอาจมีคุณสมบัติเหมือนกันหรือไม่?

พวกเขาไม่ผิด การสังเกตคนที่อ่านผลงานของ Shakespeare, Wordsworth, Thomas Stearns, Eliot และผู้ทรงคุณวุฒิด้านกวีนิพนธ์ภาษาอังกฤษอื่นๆ ผู้ทดลองได้วิเคราะห์ว่าสมองของพวกเขาทำงานอย่างไรในเวลานี้ เพื่อเปรียบเทียบว่าระบบประสาทส่วนกลางของอาสาสมัครจะตอบสนองต่อเรื่องราวเดียวกันที่บอกในภาษาธรรมดาอย่างไร ผลงานคลาสสิกเหล่านี้จึงถูกเขียนใหม่เป็นร้อยแก้วและมอบให้อาสาสมัครคนเดียวกันในการอ่าน

ปรากฎว่าเมื่ออ่านบทกวี เซลล์ประสาทตอบสนองต่อทุกคำอย่างแท้จริง สมองมีปฏิกิริยาตอบสนองอย่างรวดเร็วเป็นพิเศษต่อบทกลอนที่ไม่ธรรมดา ตัวอย่างเช่น เมื่อฉายา "บ้า" ของเชคสเปียร์กับสายลมถูกแทนที่ด้วยคำว่า "โกรธ" ที่ง่ายกว่าในบริบทนี้ สมองก็รับคำคุณศัพท์นี้ไปโดยปริยาย แต่มันเป็นคำสามัญ "บ้า" ที่ทำให้ระบบประสาทระดมสมอง ราวกับว่าสมองพยายามจะรู้ว่าคำนั้นมาทำอะไรที่นี่

นักวิทยาศาสตร์พบว่ากวีนิพนธ์ชั้นสูงทำให้เกิดความตื่นตัวในสมองมากเกินไป ยิ่งกว่านั้น เอฟเฟกต์นี้จะคงอยู่เป็นระยะเวลาหนึ่ง: หลังจากประมวลผลคำหรือการหมุนเวียนที่ผิดปกติ สมองจะไม่กลับสู่สถานะเดิม แต่จะคงไว้ซึ่งแรงกระตุ้นเพิ่มเติม ซึ่งผลักดันให้ต้องอ่านต่อไป เราสามารถพูดได้ว่าบทกวีที่ดีมีผลกระทบต่อคนเสพติด!

การอ่านบทกวีตามที่นักวิทยาศาสตร์ได้กระตุ้นสมองซีกขวาหรือค่อนข้างจะเป็นโซนซึ่งมีหน้าที่ในการจดจำอัตชีวประวัติ ดูเหมือนผู้อ่านจะหันไปหาประสบการณ์ส่วนตัวของเขาในแง่ของความประทับใจที่เขาเพิ่งได้รับ ปรากฎว่าการอ่าน Hamlet และ Wordsworth ทำให้เราสามารถทบทวนอดีตของตัวเองได้ ฉันสงสัยว่านักจิตวิทยาจะใช้เทคนิคนี้หรือไม่ ตัวอย่างเช่น ผู้ที่อยู่ในภาวะวิกฤตอาจได้รับการสนับสนุนให้อ่านบทกวีคลาสสิกทุกคืน

นักวิจัยสัญญาว่าจะทดสอบการคาดเดานี้ และในขณะเดียวกัน การอ่านร้อยแก้วจะมีผลเช่นเดียวกันหรือไม่ (นักวิทยาศาสตร์ของลิเวอร์พูลจะตรวจสอบสิ่งนี้กับตัวอย่างของดิคเก้นส์และเพื่อนร่วมชาติ - ผู้ทรงคุณวุฒิอื่น ๆ ของพวกเขา) ในระหว่างนี้ เราสามารถสรุปได้ว่างานศิลปะไม่ได้เป็นเพียงการเพิ่มคำคล้องจอง บันทึกย่อ หรือความโกลาหลของลายเส้นบนผืนผ้าใบ และตอนนี้ก็ได้รับการยืนยันทางวิทยาศาสตร์แล้ว การวิจัยที่ผ่านมาแสดงให้เห็นว่าทั้งดนตรีและภาพวาดพัฒนาและ "สร้าง" สมองได้อย่างยอดเยี่ยม

ดนตรีที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกับสาขาวิชาอื่นๆ ของโรงเรียน ช่วยให้นักเรียนเรียนรู้ได้ดีขึ้น หลังจากการวิจัยอย่างกว้างขวาง พบว่าดนตรีพัฒนาความจำทางวาจา (นั่นคือ ความสามารถในการจดจำคำและข้อความ) การทดลองยืนยันการดำเนินการนี้ในฮ่องกง นักวิชาการชาวจีนคัดเลือกเด็กชาย 90 คน โดยครึ่งหนึ่งเล่นในวงออเคสตราของโรงเรียน และอีกครึ่งหนึ่งไม่เคยเล่นดนตรีนอกจากนี้ เด็กชายทุกคนที่เรียนในโรงเรียนเดียวกัน นั่นคือ คุณภาพการศึกษาที่ได้รับเท่ากัน แต่พวกที่เล่นเครื่องดนตรีชนิดใดก็ได้จำคำศัพท์และวลีได้ดีกว่าเพื่อนที่ไม่ใช่นักดนตรี

หนึ่งปีต่อมา ผู้ทดลองได้ขอให้เด็กชายคนเดิมทำการทดสอบอีกครั้ง จากสมาชิกวงออเคสตรา 45 คน มีเพียง 33 คนเท่านั้นที่เรียนต่อ และนักเรียนอีก 17 คนมาเรียนดนตรีหลังจากทราบผลการเรียนครั้งแรก กลุ่มผู้เริ่มต้นแสดงความจำด้วยวาจาแย่กว่าผู้ที่เรียนมาเป็นเวลานาน นั่นคือ ยิ่งคุณฝึกดนตรีนานเท่าไหร่ ความจำของคุณก็จะยิ่งดีขึ้นเท่านั้น สำหรับนักเรียน 12 คนที่ลาออกจากชั้นเรียน ความสามารถในการท่องจำของพวกเขายังคงอยู่ในระดับเดียวกัน - พวกเขาไม่ได้ปรับปรุง แต่ก็ไม่ได้ลดลงเช่นกัน สันนิษฐานได้ว่าคนที่เรียนดนตรีในวัยเรียนอย่างน้อยหลายปีจะเก็บความทรงจำดีๆ ไว้หลายปี

การทดลองเกี่ยวกับการวาดภาพแสดงให้เห็นว่าภาพวาดของศิลปินที่มีชื่อเสียงตอบสนองต่อความรู้สึกประสานกลมกลืนที่อธิบายไม่ได้ที่คนส่วนใหญ่มี พนักงานของวิทยาลัยบอสตัน (สหรัฐอเมริกา) แองเจลินา ฮอว์ลีย์-โดแลน ตัดสินใจตรวจสอบว่าศิลปะร่วมสมัยเป็นงานปลอมหรือไม่ เช่น ลายเส้นเด็กหรือภาพวาดที่สัตว์สร้างขึ้น ท้ายที่สุดมีผู้สนับสนุนมุมมองนี้มากมาย ผู้เข้าร่วมการทดลองดูภาพวาดคู่หนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นการสร้างสรรค์ของศิลปินแนวนามธรรมที่มีชื่อเสียง หรือการขีดเขียนของมือสมัครเล่น เด็ก ชิมแปนซี และช้าง และพิจารณาว่าภาพใดที่พวกเขาชอบมากกว่านั้น ดูเหมือน "เป็นศิลปะ" มากกว่า

เห็นด้วย มีคนไม่กี่คนที่อยู่บนถนนที่รู้จักภาพวาดของนักนามธรรม "ในคน" ดังนั้นการจดจำภาพเขียนทั่วไปจึงแทบจะเป็นไปไม่ได้ และเพื่อสร้างความสับสนให้กับผู้เข้าร่วมในการทดลอง มีเพียงสองในสามของงานเท่านั้นที่มีลายเซ็น - และแท็บเล็ตบางตัวก็รายงานข้อมูลเท็จเช่นกัน ตัวอย่างเช่น ลายเซ็นระบุว่าผู้ชมกำลังดู "การสร้างสรรค์" ของชิมแปนซี ในขณะที่ในความเป็นจริง พวกเขาเห็นภาพวาดของศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่ข้างหน้าพวกเขา

แต่พวกเขาล้มเหลวในการหลอกลวงอาสาสมัคร ผู้คนรู้สึกถึงผลงานที่สร้างสรรค์โดยศิลปิน และถึงแม้จะวางลายเซ็นไม่ถูกต้อง พวกเขาก็เลือกให้เป็นภาพวาด "ของจริง" พวกเขาไม่สามารถอธิบายเหตุผลในการตัดสินใจได้ ปรากฎว่าศิลปินแม้กระทั่งผู้ที่ทำงานในประเภทศิลปะนามธรรมก็มีความสามัคคีทางสายตาซึ่งผู้ชมเกือบทั้งหมดรับรู้

แต่พวกเขาไม่ได้หลอกลวงตัวเองโดยเชื่อว่าสิ่งนี้หรือการผสมผสานของรูปทรงและสีนั้นสมบูรณ์แบบ? ตัวอย่างเช่น ในผืนผ้าใบผืนหนึ่งของ Mondrian สี่เหลี่ยมสีแดงขนาดใหญ่สมดุลด้วยสีน้ำเงินขนาดเล็กที่อยู่ฝั่งตรงข้าม มีความกลมกลืนเป็นพิเศษในเรื่องนี้หรือไม่? ผู้ทดลองใช้คอมพิวเตอร์กราฟิกสลับช่องสี่เหลี่ยมและภาพก็หยุดกระตุ้นความสนใจจากผู้ชมอย่างแท้จริง

ภาพวาดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของมอนเดรียนคือกลุ่มสีที่คั่นด้วยเส้นแนวตั้งและแนวนอน สายตาของผู้เข้าร่วมในการทดลองมุ่งเน้นไปที่บางส่วนของภาพที่ดูเหมือนสื่อถึงสมองของเราได้มากที่สุด แต่เมื่ออาสาสมัครเสนอเวอร์ชั่นกลับหัว พวกเขาก็มองข้ามผืนผ้าใบอย่างเฉยเมย ต่อมาอาสาสมัครให้คะแนนความประทับใจของภาพวาดดังกล่าวต่ำกว่าการตอบสนองทางอารมณ์จากภาพวาดต้นฉบับมาก สังเกตว่าอาสาสมัครไม่ใช่นักวิจารณ์ศิลปะที่สามารถแยกแยะภาพวาดที่ "กลับหัว" ออกจากต้นฉบับได้ และในการประเมินความชัดเจนของภาพวาด พวกเขาอาศัยเพียงความประทับใจส่วนตัวเท่านั้น

การทดลองที่คล้ายกันนี้ดำเนินการโดย Oshin Vartanyan จากมหาวิทยาลัยโตรอนโต (แคนาดา) เขาจัดเรียงองค์ประกอบของภาพเขียนหลากหลายรูปแบบ ตั้งแต่ภาพนิ่งโดย Vincent van Gogh ไปจนถึงภาพนามธรรมโดย Joan Miró แต่ผู้เข้าร่วมชอบต้นฉบับมากกว่าเสมอ ในภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ พบว่ามีลวดลายอื่นๆ ที่ "ชอบ" สมองAlex Forsyth จาก University of Liverpool (UK) ซึ่งใช้เทคโนโลยีการบีบอัดภาพด้วยคอมพิวเตอร์ พบว่าศิลปินหลายคน ตั้งแต่ Manet ถึง Pollock ใช้รายละเอียดในระดับหนึ่งที่ไม่น่าเบื่อแต่ไม่ได้ทำให้สมองของผู้ชมทำงานหนักเกินไป

นอกจากนี้ ผลงานของจิตรกรชื่อดังหลายชิ้นยังมีคุณลักษณะของรูปแบบเศษส่วน - ลวดลายที่ทำซ้ำหลายครั้งในระดับต่างๆ เศษส่วนเป็นเรื่องปกติในธรรมชาติ: สามารถเห็นได้ในยอดเขาที่ขรุขระ ในใบเฟิร์น ในโครงร่างของฟยอร์ดทางตอนเหนือ