Sviridov - ข่าวลือแห่งยุค

2024 ผู้เขียน: Seth Attwood | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 16:17

ศิลปะไม่ใช่แค่ศิลปะเท่านั้น เป็นส่วนหนึ่งของจิตสำนึกทางศาสนา (จิตวิญญาณ) ของประชาชน เมื่อศิลปะหยุดเป็นจิตสำนึกนี้ มันจะกลายเป็นความบันเทิง "สุนทรียะ" คนที่ไม่ใกล้ชิดกับจิตสำนึกทางจิตวิญญาณของประชาชนไม่เข้าใจแก่นแท้ของศิลปะ ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ของมัน

G. V. Sviridov

เป็นเวลาหลายทศวรรษที่คนทั้งประเทศได้ฟังเพลงของ Georgy Sviridov มาหลายทศวรรษแล้ว มันเป็นท่วงทำนองของเขา "Time, forward!" ถูกกำหนดให้เป็นลางสังหรณ์และเป็นสัญลักษณ์ของข่าวหลักทั้งหมดของครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา อาจเป็นไปได้ว่านี่คือการมองการณ์ไกลแห่งโชคชะตา - ในศตวรรษที่ผ่านมาไม่มีนักแต่งเพลงที่ทำงานเกี่ยวข้องกับรัสเซียอย่างมากวัฒนธรรมดั้งเดิมและรากฐานทางจิตวิญญาณ

ชีวประวัติสั้น

เมื่อวันที่ 3 ธันวาคม พ.ศ. 2458 ในเขตเมือง Fatezh ภูมิภาค Kursk ลูกคนหัวปีเกิดมาในครอบครัวของพนักงานโทรเลขและครู พ่อแม่มีรากชาวนาและไม่สามารถจินตนาการได้ว่าลูกชายของพวกเขา Georgy Vasilyevich Sviridov จะกลายเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซีย ไม่กี่ปีต่อมา พี่ชายและน้องสาวของเขาเกิด ในปีพ.ศ. 2462 ลูกชายคนสุดท้องของ Sviridovs เสียชีวิตจากโรคไข้หวัดสเปนและพ่อของเขาเสียชีวิต ครอบครัวย้ายไปที่ Kursk ซึ่ง Yura เริ่มเล่น balalaika และจากนั้นเด็กที่มีความสามารถก็ได้รับการยอมรับในวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ครูของโรงเรียนดนตรีแนะนำให้ชายหนุ่มศึกษาต่อในเลนินกราด ด้วยมือเบา ๆ ของพวกเขาในปี 1932 ยูราเข้าสู่วิทยาลัยดนตรี จากนั้นเขาก็ไปที่เรือนกระจกซึ่งเขาโชคดีที่ได้เป็นนักเรียนของ D. D. โชสตาโควิช. อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ของ Sviridov กับครูผู้ยิ่งใหญ่ของเขานั้นยังห่างไกลจากความไร้เมฆ เขายังลาออกจากเรือนกระจกในปีที่แล้วโดยไม่ต้องกลับไปเรียนหลังจากความพ่ายแพ้ที่โชสตาโควิชทำให้เขาถึงหกเพลงตามคำพูดของ A. Prokofiev การสื่อสารระหว่างนักแต่งเพลงกลับมาทำงานต่อในอีกไม่กี่ปีต่อมา

ในฤดูร้อนปี 1941 Sviridov ได้รับการเลื่อนตำแหน่งจากนักดนตรีไปเป็นทหาร แต่ภายในสิ้นปีเดียวกัน สุขภาพที่ย่ำแย่ของเขาทำให้เขาไม่สามารถให้บริการต่อไปได้ เป็นไปไม่ได้ที่จะกลับไปที่เลนินกราดที่ถูกปิดล้อมซึ่งแม่และน้องสาวของเขายังคงอยู่และจนกว่าจะมีการปิดล้อมที่เขาทำงานในโนโวซีบีสค์ ในปี 1956 Sviridov ย้ายไปที่เมืองหลวง ในมอสโกเขาดำเนินชีวิตทางสังคมที่วุ่นวายโดยดำรงตำแหน่งผู้นำในสหภาพนักประพันธ์

ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ นักแต่งเพลงแต่งงานกับนักเปียโน Valentina Tokareva ในปี 1940 พวกเขามีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Sergei การแต่งงานไม่นานในปี 2487 Sviridov ออกจากครอบครัวไปหา Aglaya Kornienko หลังจาก 4 ปี เขาได้เป็นพ่อของจอร์จ จูเนียร์ ลูกชายของเขาอีกครั้ง ทันทีหลังจากที่เขาเกิด เขาย้ายไปอยู่กับภรรยาคนที่สามของเขา เอลซ่า กุสตาโวฟนา คลาเซอร์ Georgy Vasilievich มีอายุยืนกว่าลูกชายทั้งสองของเขา Sergei ฆ่าตัวตายเมื่ออายุ 16 หลังจากนั้น Sviridov มีอาการหัวใจวายครั้งแรก Georgy Georgievich เสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม 1997 จากอาการป่วยเรื้อรัง นักแต่งเพลงไม่เคยรู้ข่าวที่น่าเศร้านี้ ภรรยาของเขากำลังจะเล่าให้เขาฟังเมื่อเขาอาการหนักขึ้นหลังจากหัวใจวายเมื่อไม่นานมานี้ สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้น - หนึ่งสัปดาห์หลังจากการเสียชีวิตของลูกชายคนสุดท้องเมื่อวันที่ 6 มกราคม 1998 Sviridov ถึงแก่กรรม

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• นักแต่งเพลงไม่มีทายาทโดยตรง Elsa Gustavovna เสียชีวิตหลังจากเขาสี่เดือน มรดกเชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดของ Sviridov ถูกจัดการโดย Alexander Belonenko นักวิจารณ์ศิลปะ ลูกชายของน้องสาวของเขา เขาก่อตั้งกองทุนแห่งชาติ Sviridov และสถาบัน Sviridov เขาตีพิมพ์หนังสือ Music as Destiny ตามบันทึกที่ผู้แต่งเก็บไว้ตั้งแต่ปลายยุค 60 ในปี 2545 ฉบับนี้ได้รับการประกาศให้เป็นหนังสือแห่งปี ในปี 2544 มีการรวบรวมคู่มือสัญกรณ์ฉบับสมบูรณ์ฉบับแรกสำหรับผลงานของ Sviridov ตำราเพลงที่ไม่ได้เผยแพร่ได้รับการฟื้นฟู ในปี 2545 มีการตีพิมพ์ผลงานที่สมบูรณ์ของ G. V. Sviridov ใน 30 เล่ม
• Sviridov ตั้งชื่อลูกชายคนโตเพื่อเป็นเกียรติแก่ Sergei Yeseninลูกชายคนสุดท้อง Georgy Georgievich เป็นผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นในร้อยแก้วญี่ปุ่นยุคกลาง ในปี 1991 เขาได้รับเชิญให้ทำงานในญี่ปุ่น สำหรับเขา มันกลายเป็นความรอดอย่างแท้จริง - เนื่องจากภาวะไตวายเรื้อรัง เขาต้องการการฟอกไตเป็นประจำ ซึ่งทำได้ฟรีในญี่ปุ่น
• Vasily Grigorievich Sviridov พ่อของนักแต่งเพลงเสียชีวิตในสถานการณ์ที่น่าเศร้า ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาถูกกองทัพแดงฟันดาบจนเสียชีวิตโดยไม่ได้ตั้งใจ โดยเข้าเป็นพนักงานไปรษณีย์ของ White Guard น้องสาวทามาราเกิดหลังจากการตายของพ่อของเธอ
• Georgy Vasilievich เป็นผู้มีการศึกษาด้านสารานุกรม ห้องสมุดในบ้านของเขามีหนังสือมากกว่า 2,500 เล่ม ตั้งแต่นักเขียนบทละครโบราณไปจนถึงนักเขียนชาวโซเวียต เขาเชี่ยวชาญด้านจิตรกรรมและประติมากรรม มีความทรงจำของผู้เห็นเหตุการณ์ว่าเขาเป็นผู้นำทัวร์ห้องโถงด้วยภาพวาดของ Turner ในหอศิลป์ลอนดอนได้อย่างไร
• ทั้งในการซ้อมและในชีวิตประจำวัน Sviridov นั้นรุนแรงและเผด็จการเขาไม่สามารถยืนหยัดในความเป็นมืออาชีพและขาดหลักการได้
• Sviridov เป็นคนรักหนังสือและชาวประมงที่หลงใหล

• Georgy Vasilievich ซึ่งแตกต่างจากเพื่อนร่วมงานของเขาหลายคนไม่ใช่คนร่ำรวย ตัวอย่างเช่น เขาไม่มีกระท่อมส่วนตัว อาศัยอยู่ในรัฐ และเปียโนที่อยู่ในบ้านของเขาถูกเช่าจาก Union of Composers
• ในบั้นปลายชีวิต นักแต่งเพลงรู้สึกเสียใจที่ไม่ได้เขียนโอเปร่า เพราะเขาเข้าใจผิดคิดว่าแนวนี้หมดลงแล้ว อย่างไรก็ตาม ละครสองเรื่องของ Sviridov คือ "ทะเลแผ่กว้าง" และ "แสงสว่าง" เป็นที่นิยมอย่างมาก
• วิกฤตการณ์ปี 1948 ซึ่งเป็นไปตามมติของ Politburo เกี่ยวกับโอเปร่า Great Friendship โดย V. Muradeli ก็ส่งผลกระทบกับ Sviridov แม้ว่าชื่อของเขาจะไม่รวมอยู่ในมติก็ตาม อาจารย์ของเขา ท.บ. โชสตาโควิช ซึ่งนักเรียนเองก็รู้สึกอับอายเช่นกัน มาพร้อมกับข้อมูลสุญญากาศ ขาดคำสั่งงานและความสามารถในการปฏิบัติงาน เป็นเวลาที่มีการเขียน "บนโต๊ะ" มากมาย
• หนึ่งในผลงานที่ประสบความสำเร็จและสำคัญที่สุดของนักแต่งเพลง "Pathetic Oratorio" หย่าร้าง Sviridov และ Shostakovich Dmitry Dmitrievich ไม่ชอบ Mayakovsky และต่อหน้านักดนตรีคนอื่น ๆ ก็วิพากษ์วิจารณ์แนวคิดของชิ้นงานตามบทกวีของเขา ประชาชนของนักแต่งเพลงส่วนใหญ่สนับสนุนความคิดเห็นของโชสตาโควิช มีความพยายามที่จะปิดกั้นรางวัลของรางวัลเลนินให้กับโซนาตา อย่างไรก็ตามงานนี้ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากค่าคอมมิชชั่นสำหรับรางวัลและโดยส่วนตัวแล้ว M. Suslov ต้องขอบคุณนักแต่งเพลงที่ยังคงได้รับรางวัล Leninist แต่การเผชิญหน้าที่ไม่มีอยู่ตลอดจนความแตกต่างเชิงสร้างสรรค์ที่ตามมา ทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างผู้แต่งเย็นลงเป็นเวลาหลายปี อย่างไรก็ตาม ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Sviridov ยอมรับว่าเพลงทั้งหมดของศตวรรษที่ 20 เขารักเฉพาะเพลงของ Shostakovich อย่างจริงใจเท่านั้น
• ในช่วงต้นยุค 60 Sviridov ได้เขียนเพลงชาติสหภาพโซเวียตเวอร์ชั่นใหม่ในข้อของ A. Tvardovsky ไม่เคยเปิดเผยต่อสาธารณะและได้รับการเก็บรักษาไว้ในเอกสารส่วนตัวของนักแต่งเพลงเท่านั้น
• ในบรรดานักแต่งเพลงทั้งหมด Sviridov วาง Mussorgsky และ Borodin ไว้เหนือสิ่งอื่นใดเพื่อการยึดมั่นอย่างไม่มีเงื่อนไขต่อศีลของประเพณีพื้นบ้านรัสเซียและดนตรีทางจิตวิญญาณ เขาถือว่า Khovanshchina เป็นผลงานศิลปะรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด
• ไม่กี่เดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต นักแต่งเพลงได้กลายเป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของมอสโก
• อนุสาวรีย์แห่งเดียวในโลกของ G. V. สวิริดอฟ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2548 พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ของเขาได้ถูกสร้างขึ้นในบ้าน Fatezh ซึ่งเป็นที่ที่นักแต่งเพลงเกิด

ปีแห่งการสร้างสรรค์

ไม่เหมือนกับอาจารย์และไอดอลของเขา D. D. Shostakovich, Georgy Vasilievich ไม่ได้เป็น "เด็กอัจฉริยะ" การประพันธ์เพลงแรกของเขามีอายุย้อนไปถึงปี 1934-1935 - เป็นชิ้นสำหรับเปียโนและโรแมนติกในบทกวีโดย A. S. พุชกิน. กวีผู้ยิ่งใหญ่จะถูกลิขิตให้เป็นเพื่อนกับงานของนักประพันธ์มาหลายปี เป็นเพลงสำหรับ "Snowstorm" ของพุชกินที่จะกลายเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา มันจะกลายเป็น "กับดัก" ของเขาด้วย - ไม่มีการแต่งเพลงในภายหลังบ่อยเท่าที่ผู้ฟังต้องการ

สำหรับนักแต่งเพลงที่มีรูปแบบดนตรีคลาสสิก การเลือกทิศทางที่สร้างสรรค์หลัก - เสียงเพลง, เพลง, โรแมนติก - ก็แหวกแนวเช่นกัน แม้ว่าโซนาตาจะเขียนขึ้น และเปียโนทรีโอก็ได้รับรางวัลสตาลินและดนตรีสำหรับการแสดงละครและแม้แต่ซิมโฟนีเพียงเพลงเดียว แต่ความรักของพุชกินได้เปลี่ยนชีวิตนักประพันธ์เพลงวัย 19 ปีคนนี้ Sviridov เขียนพวกเขาทั้งในหอพักที่มีเสียงดังของวิทยาลัยดนตรีและในบ้านของเขาเองที่ป่วยและหิวโหยในปีเตอร์สเบิร์กแข็งแกร่งขึ้นและโอบกอดด้วยความอบอุ่นของแม่ในเคิร์สต์ เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ได้รับการตีพิมพ์ทันทีและในปีที่ร้อยปีแห่งการเสียชีวิตของกวีพวกเขาได้แสดงโดยนักร้องที่โดดเด่นหลายคน

นักแต่งเพลงได้รับแรงบันดาลใจจากกวีระดับแรก - Lermontov, Tyutchev, Pasternak, R. Burns, Shakespeare เขาเปิดเพลงและสไตล์ของ Mayakovsky และแม้แต่ร้อยแก้วของโกกอล บางทีคนที่เป็นที่รักและใกล้ชิดที่สุดก็คือ Sergei Yesenin และ Alexander Blok เริ่มต้นด้วยวงจรเสียง "พ่อของฉันเป็นชาวนา" และบทกวีไพเราะ "ในความทรงจำของ S. A. Yesenin" ซึ่งเขียนในปี 2499 Sviridov ใช้บทกวีของ Yesenin อย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างผลงานของเขา เกือบบ่อยครั้งที่เขาหันไปหาบทกวีของ Blok ซึ่งเขาถือว่าเป็นผู้เผยพระวจนะในประเทศของเขา ในบรรดาผลงาน: "Voice from the Chorus", วัฏจักร "Petersburg Songs", cantata "Night Clouds" และงานขนาดใหญ่ครั้งสุดท้ายซึ่งใช้เวลา 20 ปีในการสร้าง - บทกวี "Petersburg" นักแต่งเพลงทำงานนี้เสร็จโดยรู้ว่าเขาจะมอบการแสดงครั้งแรกของเขาให้กับบาริโทนหนุ่ม D. Hvorostovsky รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่ลอนดอนในปี 2538 ในปี 2539-2547 นักร้องได้ออกผลงานของ Sviridov สองแผ่น เป็นเวลาหลายปีที่ E. Obraztsova เป็นท่วงทำนองของ Sviridov ซึ่งมีการจัดคอนเสิร์ตรักหลายครั้งโดยที่นักแต่งเพลงมาพร้อมกับนักร้องเป็นการส่วนตัว

เพลงประสานเสียงเป็นแนวทางที่โดดเด่นของงานของ Sviridov เหล่านี้คือ "Five Choirs to Words by Russian Poets" และเพลง "Kursk Songs" ที่มาจากนิทานพื้นบ้าน ได้รับรางวัล State Prize และ "Pushkin Wreath" อันโด่งดัง ผู้เขียนกำหนดประเภทของงานนี้ว่าเป็นคอนเสิร์ตประสานเสียง พวงหรีดเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์แห่งชีวิตด้วยวัฏจักรของฤดูกาล วัฏจักรของการเกิดและการตาย ความคิดและความรู้สึก ทั้งภายนอกและภายใน เกี่ยวพันกัน จากมรดกอันสร้างสรรค์ของกวี Sviridov เลือกบทกวี 10 บท - เขียนในเวลาที่ต่างกันตั้งแต่ พ.ศ. 2357 ถึง พ.ศ. 2379 แตกต่างกันในหัวข้อ อารมณ์ ชื่อเสียงและเกือบลืม แต่ละส่วนของคอนเสิร์ตที่พยายามให้สอดคล้องกับหลักการพื้นฐานของบทกวี มีเสียงของตัวเอง ผู้เขียนไม่ จำกัด เฉพาะคณะนักร้องประสานเสียงเขาแนะนำเครื่องดนตรีประกอบเสียงกริ่งใช้เสียงของคณะนักร้องประสานเสียงห้องที่สอง

ในปี 1958-1959 Sviridov ได้สร้างเจ็ดส่วน "Pathetic Oratorio" บนโองการของ V. Mayakovsky งานนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของเวทีใหม่ในชีวิตของนักแต่งเพลง Oratorio นั้นผิดปกติสำหรับหลาย ๆ คน - แหล่งวรรณกรรม (หลังจากทั้งหมด กวีนิพนธ์ของ Mayakovsky ถือว่าต่อต้านดนตรี) องค์ประกอบที่เพิ่มขึ้นของวงออเคสตราและคอรัสและรูปแบบดนตรีที่กล้าหาญ งานนี้ได้รับรางวัล Lenin Prize

ด้วยข้อยกเว้นที่หายากเช่น cantata "Ode to Lenin" กับคำพูดของ R. Rozhdestvensky Sviridov ไม่ได้ทรยศต่ออาชีพของเขา - เพื่อเชิดชูรัสเซียผู้คนธรรมชาติวัฒนธรรมจิตวิญญาณ ผลงานชิ้นสุดท้ายของอาจารย์คือการประสานเสียง "บทสวดและคำอธิษฐาน" ซึ่งเขียนเกี่ยวกับบทเพลงสดุดีของดาวิด

เพลงของ Sviridov ในโรงภาพยนตร์

ตั้งแต่ปี 1940 Georgy Vasilyevich ทำงานด้านโรงภาพยนตร์ 12 ครั้ง เพลงสำหรับภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องแซงหน้าชื่อเสียงของภาพเอง ในปีพ. ศ. 2507 Vladimir Basov ได้ถ่ายทำ "Snowstorm" ตามเรื่องราวของ Pushkin ในชื่อเดียวกันและเชิญ Sviridov ให้เขียนเพลง ท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ ถือกำเนิดขึ้นซึ่งสะท้อนถึงชีวิตปรมาจารย์ของจังหวัดในยุคพุชกินได้อย่างสมบูรณ์แบบ ในปี 1973 นักแต่งเพลงได้รวบรวม “ภาพประกอบดนตรีสำหรับเรื่องราวของ A. S. "พายุหิมะ" ของพุชกิน อีกหนึ่งปีต่อมา ภาพยนตร์เรื่อง "Time, Forward!" ออกฉาย เกี่ยวกับผู้สร้าง Magnitka นักแสดงนำแสดงโดยนักแสดงที่ดีที่สุดในยุคนั้นดนตรีของ Sviridov แสดงความกระตือรือร้นและอารมณ์ที่เพิ่มขึ้นของเยาวชนโซเวียตอย่างชัดเจน

ผลงานภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ของผู้แต่ง ได้แก่ Rimsky-Korsakov (1952), Resurrection (1961), Red Bells ฟิล์ม 2 ฉันเห็นการกำเนิดของโลกใหม่ "(2525) ในปี 1981 ละคร "Lights" ถูกถ่ายทำ (ภาพยนตร์เรื่อง "มันอยู่ด้านหลังด่าน Narva")

เพลงของ Sviridov ไม่ค่อยได้ใช้ในเพลงประกอบภาพยนตร์ บางส่วน ได้แก่ "Lorenzo's Oil" (1992), "Dead Man Walking" (1995), "Tanner Hall" (2009)

Sviridov เลือกเพลงเป็นรูปแบบหลักของความคิดสร้างสรรค์ เขาได้รับแรงบันดาลใจจากวิถีชีวิตของผู้คน โดยเชื่อว่าศิลปะควรเรียบง่ายและเข้าใจได้ ในฐานะที่เป็นคนเคร่งศาสนา เขาจำได้ว่าในตอนแรกมีคำอยู่หนึ่งคำ นักแต่งเพลงใส่คำเหนือสิ่งอื่นใด ดังนั้นเขาจึงอุทิศชีวิตให้กับการผสมผสานระหว่างคำและดนตรี วันนี้ สองทศวรรษหลังจากการจากไปของครีเอเตอร์ ดนตรีของเขายังคงดำเนินต่อไป ซึ่งเป็นที่นิยม มีความเกี่ยวข้อง และเป็นที่ต้องการของผู้ฟัง